简介：想用AI做一部短剧，却卡在分镜不会写、画面不连贯、配乐没着落？本文围绕“分镜脚本—视频生成—音乐创作—后期剪辑”四步主线，拆解一套可落地的AI短剧制作流程：先用大模型把故事打磨成可拍的分镜脚本，再用AI工具生成分镜画面与视频素材，接着完成主题音乐与配音，最后在剪辑软件中合成成片。文中提供可直接复制的Prompt、参数设置思路与常见问题排查方法，帮助零基础创作者少走弯路。
很多人第一次尝试AI短剧，问题往往不是“不会用某个工具”，而是流程没打通：剧本写完不知道怎么拆成分镜，分镜画出来和视频对不上，视频生成后配乐和剪辑又各做各的，最后拼在一起节奏散乱。AI短剧的真正门槛，是把“文字创意”稳定地转成“可剪的视听素材”。下面按分镜脚本、视频生成、音乐创作、后期剪辑四个环节，给出一套可以照着走的操作路径。如果你希望边学边试，可以先从百度搭子DuMate的通用入口进入，用它辅助完成脚本拆解和提示词生成；需要了解购买方式可查看购买页面，不影响免费尝试基础流程。
一部1~3分钟的短剧，通常包含15~30个镜头。每个镜头需要明确：景别、画面内容、人物动作、台词或旁白、时长。AI工具擅长的是“按描述生成单段素材”，不擅长替你把握整体叙事节奏。因此正确思路是：人负责结构和判断，AI负责批量产出候选素材。
制作前需要准备三类输入：
分镜脚本是整条流水线的“施工图”。传统做法是手写表格，效率低且容易漏项。可以借助大模型完成初稿，再人工调整。推荐使用结构化Prompt，让输出直接是表格形式，便于后续逐镜生成。
可复制Prompt：
你是一名短剧分镜师。请根据以下故事梗概，拆解为分镜脚本表格。【故事梗概】：【填写200~500字剧情】【人物设定】：【填写主要人物外貌、服装、性格】【总时长要求】：【如90秒】【输出格式】：表格，列包括：镜号、景别（远景/中景/近景/特写）、画面描述（可直接用于AI绘画的画面提示词，含人物动作与环境光线）、台词/旁白、建议时长（秒）、转场方式。【要求】：1. 镜头总数控制在15~25个；2. 前3秒必须有强钩子画面；3. 每个画面描述要具体到“谁、在哪、做什么、什么光线”，避免抽象形容词；4. 台词简洁口语化，单句不超过20字。
拿到表格后重点检查三件事：开场是否有冲突或悬念、镜头之间动作是否连贯、总时长是否超标。发现某段剧情拖沓，直接让模型“把第8~12镜压缩为3个镜头，保留关键转折”。这一步多花十分钟，后面能省大量返工。
直接文生视频容易出现人物变形、动作漂移。更稳的做法是“先图后视频”：用分镜表中的画面描述生成关键帧图片，确认人物和构图满意后，再用图生视频工具让画面动起来。
操作要点：
如果希望快速验证“真人短剧”的呈现效果，可以前往AI真人短剧生成体验，把已写好的故事大纲和人物设定输入尝试，先看整体观感是否符合预期，再决定是否逐镜精修。
图生视频提示词示例：
【画面主体】：女主角站在雨夜便利店门口，手持透明雨伞，神情犹豫【动作描述】：她缓缓抬头望向招牌，雨水顺着伞沿滴落【镜头运动】：镜头从脚部特写缓慢上摇至面部【风格】：电影感写实，冷蓝色调，霓虹反光，浅景深【时长】：4秒
配乐不是随便找一首歌垫底，而要跟剧情情绪走。建议把全片分为3~4个情绪段：开场钩子（紧张/悬念）—铺垫（平稳）—转折（上扬或压抑）—收尾（释放/余韵）。每段单独生成或挑选音乐，剪辑时按段落拼接，比整片一首曲子更有层次。
AI音乐工具通常支持“风格+情绪+时长”描述。提示词写法：
【风格】：悬疑氛围电子乐【情绪】：前段压抑克制，中段逐渐紧张，结尾留白【乐器】：低频合成器、稀疏钢琴单音、轻微心跳节奏【时长】：30秒【用途】：短剧开场悬念段落背景音乐
配音方面，优先用TTS完成旁白和独白，注意语速与画面节奏匹配：动作镜头语速可稍快，情绪镜头留出停顿。生成后务必完整听一遍，检查多音字、断句是否自然，必要时手动调整文本中的标点来控制停顿。
剪辑是最后一道关口，核心任务是控节奏、保连贯、补短板。
常见问题排查：
第一次做，建议把目标定在60~90秒、15个镜头以内，完整走通一遍流程，比追求精致更重要。顺序上严格按“脚本→静帧→视频→音乐→剪辑”推进，不要跳步。每完成一个环节就存档，方便回退替换。当你需要批量生成分镜提示词、整理人物设定表或润色台词时，可以借助DuMate辅助完成文字类工作，把精力集中在画面判断和节奏把控上——这两件事目前仍然最依赖人的审美。
把流程跑通一次后，你会发现AI短剧的瓶颈不在工具数量，而在前期设定的清晰度和后期取舍的判断力。这两项能力，恰恰是每做一部片子就会明显进步的。