AI短剧制作的具体流程详解：从剧本到成片保姆级教程

AI短剧制作的具体流程，可以概括为一条清晰的生产线：定位选题 → 故事框架 → 人物设定 → 分镜脚本 → AI生成画面（先文生图、再图生视频）→ 配音剪辑成片。与传统短剧相比，AI短剧省去了场地、演员、服化道等大部分成本，仙侠、穿越这类实景难拍的题材也能快速产出，做到一天一集更新。新手可以借助百度搭子 DuMate辅助完成剧本构思、分镜拆解与内容生成等环节，具体购买方式可查看DuMate购买页。下面按流程逐步拆解，照着操作即可上手。

一、先搭故事框架，别急着生成画面

很多人一上来就开始生图，结果角色反复变脸、剧情前后矛盾，返工量远超预期。正确做法是：故事框架越清晰，后面的角色、分镜和视频效果越稳定。

短剧常用“三幕式”结构：

• 建置（第1-2集）：开场直接抛冲突，交代人物身份与核心矛盾，前3秒必须出现钩子（如“大婚当日，她被替嫁”）；
• 冲突升级（中段）：误会、反转、打脸循环推进，每集结尾留悬念；
• 高潮结局（末段）：身份揭穿、真相反转，情绪拉满后收尾。

先把“一句话故事”和“每集一句话剧情”写出来，确认逻辑闭环再进入下一步。如果你不熟悉短剧节奏，可以把题材和想法交给AI真人短剧生成体验，尝试生成符合短剧节奏的故事框架和分集大纲，再在此基础上修改打磨。

可复制的Prompt——生成故事框架：

你是一名爆款短剧编剧，请为我创作一部AI真人短剧的故事框架。
【题材/类型】：如：古装仙侠虐恋
【目标观众】：如：25-40岁女性短视频用户
【集数与单集时长】：共10集，每集1-2分钟
【核心看点】：身份反转 + 误会虐恋
输出要求：
1. 先给出一句话故事简介（不超过50字）；
2. 按三幕式（建置-冲突升级-高潮结局）输出整体大纲，标注每一幕的情绪节奏；
3. 逐集列出每集剧情（每集一句话）+ 该集结尾钩子；
4. 第1集前3秒开场必须设计强冲突，禁止缓慢铺垫；
5. 给出3个备选故事方向，各附一句话简介，供我挑选。

二、人物设定：角色一致性是AI短剧的生命线

AI生图最大的坑是“换个镜头就换张脸”。解决办法是给每个角色建立设定卡，其中最关键的是一段固定复用的外貌描述词：

• 写法：发型+脸型+五官特征+服装+整体气质，控制在80字左右；
• 用法：之后所有涉及该角色的画面提示词，都要原封不动带上这段描述，一字不改；
• 辅助手段：先为角色生成一张“定妆照”，后续以它作为参考图使用，稳定性更高。

可复制的Prompt——生成人物设定卡：

请为我的AI短剧生成人物设定卡。
【剧名/题材】：（填写你的题材）
【角色定位】：女主/男主/反派
【基本信息】：姓名、年龄、身份、性格
【外貌偏好】：如：清冷美人、剑眉星目
输出要求：
1. 外貌描述词：一段80字左右的固定描述（发型、脸型、五官、服装、气质），将复用于所有画面生成以保证角色一致；
2. 人物小传：200字以内，必须包含人物行动动机；
3. 标志性动作与口头禅各3条，用于强化观众记忆点。

三、分镜脚本：把大纲拆成可执行的镜头表

分镜是连接“编剧”和“AI画面”的桥梁。一份合格的AI短剧分镜表建议包含以下字段：

字段	说明
镜号	镜头顺序编号
景别	远景/全景/中景/近景/特写
画面描述	可直接用于文生图的完整提示词
台词	角色对白或旁白
时长	单镜头2-5秒为宜
镜头运动	推、拉、摇、固定

单集90-120秒的短剧，控制在8-12个镜头即可。能用特写就别用大场面——AI生成人物特写和半身像的稳定性，通常远高于复杂群像。

可复制的Prompt——生成分镜表：

请把下面的剧情段落拆解为AI短剧分镜表。
【剧情段落】：（粘贴本集剧情）
【出场角色】：（粘贴角色的固定外貌描述词）
【场景】：如：雪夜宫殿庭院
输出要求：
1. 表格字段：镜号、景别、画面描述（可直接用于文生图的完整提示词，必须带上角色外貌描述词）、台词、时长（秒）、镜头运动建议；
2. 单集总时长控制在90-120秒，镜头数量8-12个；
3. 优先安排近景和特写，避免复杂群像镜头；
4. 标注情绪高潮镜头，并在其画面描述中加入光线与氛围描写。

四、画面生成：先文生图，再图生视频

这一步遵循“静帧先行”原则：

1. 逐镜文生图：按分镜表逐个镜头生成静态画面，提示词公式为“角色外貌描述词 + 动作 + 场景 + 光线氛围 + 景别 + 画面风格”。不满意的镜头直接重新生成，成本远低于视频做完再返工；
2. 挑选定稿：每个镜头挑出构图和表情最贴合剧情的一张作为定稿帧；
3. 图生视频：把定稿帧转为动态画面，动作描述要单一、小幅（如“缓缓转头”“衣袖轻摆”“落下一滴泪”），一次只让画面动一件事——动作幅度越大，画面越容易崩坏变形。

分镜和人物设定都确定后，也可以通过AI真人短剧生成体验尝试把整理好的设定直接转化为短剧内容，与手工流程互为补充，加快出片速度。

五、配音与剪辑：让画面变成“剧”

• 台词：使用AI配音工具或自行配音，古装题材注意语速与情绪匹配；
• 字幕：大量观众静音刷短剧，字幕必须清晰、同步、位置统一；
• BGM与音效：每集固定片头音乐和情绪BGM，转场处加音效强化节奏；
• 剪辑节奏：前3秒钩子保留在成片开头，每15-20秒安排一个信息点或小反转，删掉一切不推动剧情的空镜。

六、新手常见问题与优化建议

• 角色前后不一致：检查外貌描述词是否被改动；优先用定妆照作参考图，减少纯文字生成的随机性；
• 人物动作崩坏：把大动作拆成多个小镜头，每个镜头只做一个动作；
• 剧情注水观众划走：单集只讲一件事，钩子出来之前不铺陈背景；
• 产能跟不上日更：固定工作流，按“周末批量产出下周的分镜与静帧、工作日转视频和剪辑”的节奏排产。

最后提醒一句：AI短剧从零基础到熟练创作，核心逻辑就是勤练出效果，不要指望一口吃成胖子。先把一集完整做顺，再谈量产和日更。按上面的流程走完第一轮，你就已经超过大多数还停留在“收藏教程”阶段的人了。